LA ANUNCIACIÓN CAVALCANTI. DONATELLO

Acaso sea una de las más bellas y logradas obras del maestro florentino, realizada tras su viaje a Roma (mediado de los años 30).

Encargada por el cardenal Cavalcanti para su capilla funeraria nos presenta el momento de la anunciación del ángel a María, que turba su gesto (aunque no su rostro) ante la sorprendente noticia. El cuerpo se echa entonces hacia atrás, dudando ante la magnitud del encargo, a la vez que la mano sobre el pecho sirve como gesto de afirmación y consentimiento.

El juego de ambos personajes se produce a dos niveles. Por una parte por medio de la mirada, que los une espiritualmente. Por otra a través de uun sutil juego de contrapostos (el brazo adelantado del ángel se corresponde al atrasado (y sobre el pecho) de María, mientras que el atrasado del ángel se contrapesa con la mano de la Virgen que sostiene el libro.

A través de estos métodos consigue crear (en dos figuras) una escena compacta y sutilmente relacionada que el espectador ve de forma unificada, pasando de una a otra sin ningún tipo de esfuerzo, pese a la distancia que les separa (Este juego de manos y movimientos contrapesados volverá a utilizarlo Leonardo da Vinci en su Anunciación, tal y como analizamos aquí)

Los rostros son de una belleza serena y exquisita, perfectamente romanos en sus peinados y perfiles, que muestran el conocimiento de la estatuaria antigua que Donatello había adquirido en Roma.

De la misma manera sus paños caen con la dignidad de unas togas romanas, de largos plegados, ocultando en parte un canon aún demasiado goticista (un tanto alargado).

La escena se encuadra en un fondo arquitectónico (las puertas del tabernáculo), de delicadas filigranas doradas con pan de oro con motivos de grutescos que, sin perturbar la acción principal, rodea a las figuras en un halo de exquisita intemporalidad (el famoso conciliato) y suave movimiento. Una burbuja  de belleza refinada en donde se suceden movimientos y miradas.

Alrededor de toda la escena, Donatello crea una arquitectura clasicista (pilastras, friso decorado con ovas y veneras) que abandona la severidad de un Brunelleschi para llenarse de grazia (los putti en terracota superiores) e incluso divertimento (las cabezas, heredadas de los grutescos, de los capiteles)

FOTOGALERÍA ENLAZADA DE DONATELLO

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A Juan, con todo el cariño

Vicente Camarasa