Los Estudiantes 2018
Vicente Camarasa Domínguez
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A principios de segundo tercio del XVII, Alonso Cano ya ha comenzado a ponerlas bases de lo que será el futuro retablo barroco, superando las formas manieristas que practicaban Mesa o Martínez Montañés (San Lorenzo)
El gran cambio se había producido en Lebrija, y ahora llega a la propia ciudad de Sevilla en este retablo lateral dedicado a San Juan Evangelista.
Partiendo de las formas tetrástilas creadas por Alonso Matías en la Anunciación, Cano aún disminuirá más las calles laterales hasta convertirlas en un intercolumnio para cuadros de escasa anchura mientras potencia la calle central, iniciando un proceso de unificación que se consolidará en la segunda mitad del siglo. (Esta idea se potenciará en el ático, dejando sin frontones las calles laterales -rematada por dos ángeles- mientras que se mantiene en el central, mucho más elevado)
En esta zona central suyo será el ángel del entablamento que hace eco (en su prominencia) en con tabernáculo inferior y une las dos piezas realizadas por Montañés (y que ya analizamos aquí) cuando Alonso Cano abandona el encargo al ser reclamado por la Corte.
En él vemos cómo las audaces formas canescas se moderan, buscando un equilibrio entre la modernidad y la tradición.
Sólo hace falta comparar la mayor anchura de las calles laterales (esta vez con sus frontones) o el ático, que busca una unificación del espacio, haciendo destacar menos la zona central.
La lección de Cano se encuentra en el entablamento (esta vez con dos ángeles con la cabeza del Bautista)
Para saber más
De todas las obras maestras. que vamos analizando en esta iglesia de San Miguel y San Julián, acaso esta sea la más completa y espectacular.
La propia estructura nos habla de modelos granadinos de barroco avanzado derivados de las obras de Alonso Cano, con gran espacio central remarcado por columnas salomónicas, templete central en perspectiva gracias al trampantojo de la bóveda casetonada sobre la que se desarrolla una cornisa convexa de fuerte personalidad y carnosa decoración, y dos alas laterales que se abren hacia el espectador.
En la parte baja, se abre un inusual camarín que, cuando tiene sus puertas abiertas, nos muestra un interior basilical de tres naves.
La zona central la ocupa el grupo de Cristo crucificado, la Virgen, San Juan y la Magdalena (Paso procesional del Monte Calvario), atribuido a Juan Alonso Villabrille y Ron que interpreta en clave de barroco tardío las iconografías creadas por Juni y Gregorio Fernández
Sobre ella, una piedad de Antonio Carnicero.
En la parte baja, entendida simbólicamente como el Santo Sepulcro, encontramos un magnífico yacente de Gregorio Fernández y una Virgen de la Amargura (Juan Alonso Villabrille y Ron).
Por si fuera poco, en las alas laterales encontramos bustos atribuidos a Alonso de Mena
